马进良：好的艺术传递的是真善美

“艺术的精髓，就是情，需要是真情，艺术的好坏，归根结底就是要看它是不是真善美。”

“艺术的精髓，就是情，需要是真情，艺术的好坏，归根结底就是要看它是不是真善美。”

——马进良 

对于绘画，马进良总是充满着能量。

带着中国人对于抽象事物的先天感悟力，将虚与实巧妙结合与转化，将客观自然景象的观察、感受、体验、感情移入创作之中，营造更丰富更清远的意境的同时赋予作品极其热烈、奔放、老辣、包容的艺术风貌和气势，是马进良最擅长的。

“我经常去写生，去山水中感受，比如说到太行山，你就感到它的雄浑、壮观，去丽江，你感受到的就是烟雨朦胧的秀美，你眼睛所看到的就是最好的水墨画。”

在马进良眼中，中国画是能说话的，不仅要用笔墨说话，更要用情感说话，没有真情实感的画就会失声。绘画功底是一个长期累积的过程，这是创作的基础，关系到你能否准确传达创作感情，但感情是跟画家的经历与心境有关的。

“你要把主题鲜明的表现出来，用笔用墨要活，要有生气，画面上给人看到一种深情，生气勃勃的那种感觉，绘画的真善美应该是从画家内心生出来的。”马进良形容到。遵循中国画是中国人情思中最为厚重的沉淀，游山玩水的大陆文化意识，以山为德、水为性的内在修为意识，咫尺天涯的视错觉意识，马进良一直将国画演绎的中轴主线运用在作品创作中。

在他看来，画家既是一个记录者也是一个再创造者，将自己所见所感，用笔墨呈现，让观赏者如临其境，有所触动。

聊起中国画的发扬与传承，马进良很轻松地笑了笑，“我的想法很简单，任何事情你要有兴趣才会坚持去做，在反复地练习中琢磨、积淀，把一件事做到极致，当我把这件我喜欢的事情做好了，就是在给中国画的延续贡献一点力量。当然，中国画的发展也应该具备时代特色，我们这代人创作中国画当然反映当代的生活面貌，不拘泥传统的题材，说到底，还是还是要体现真善美。”

对于当下年轻人的绘画创作，马进良态度很乐观，他坚信兴趣是最好的老师，他还表示，理想跟现实不一定非得是对立的，喜欢绘画不一定要以绘画谋生，尤其是学习中国传统绘画，必然不是一朝一夕的事情，他主张年轻人应该有一份自己的职业，可以在业余时间培养自己的兴趣，超功利的自由心态，更有利于创作出超凡脱俗的艺术作品。

马进良常说：“我所绘画的作品能够让人心里有所触动，在心里引起涟漪，于我而言就已经足够了。”